Метаморфоза Парсифаля в "Триумфе Смерти"
1 year ago
•3 min read
Анализ шедевра Питера Брейгеля в контексте мифа о Парсифале
🇩🇪 Триумф Смерти, Питер Брейгель Старший
Миф о Парсифале, древней артурианской легенде, рассказывает об инициативном путешествии юноши, который должен стать мужчиной. Известный как Парсифаль, что можно перевести как "наивный юноша" или "глупец", он живет в изоляции от мира со своей матерью. Однажды, увидев проходящих рыцарей, его очаровывает идея стать одним из них, и он решает оставить матерь и отправиться на путь к зрелости.
В то же время в мире живописи мы находим шедевр Питера Брейгеля Старшего - "Триумф Смерти". Эта картина представляет собой мрачную аллегорию смерти, которая опустошает всего человечество, независимо от социального статуса. Но при более внимательном анализе мы можем обнаружить повествование, впечатляюще переплетающееся с мифом о Парсифале и предлагающее уникальную и показательную интерпретацию обоих произведений.
В истории о Парсифале Замок Грааля находится в серьезной беде. Король-рыбак, его монарх, был ранен. Его раны настолько серьезны, что они держат его в состоянии между жизнью и смертью, неспособным умереть, но и неспособным полностью жить. В результате его королевство стало бесплодным, отражая его собственную бесплодность. Это отражение того, как психологическая рана может проявиться в проблемах внешнего мира.
На картине "Триумф Смерти" Брейгель представляет панораму скелетов, которые сеют хаос в опустошенном пейзаже. Огонь горит вдали, а море полно кораблекрушений. В этой обстановке легионы скелетов наступают на живых, которые бегут в ужасе или бесполезно пытаются сопротивляться. Впереди скелеты тащат телегу, наполненную черепами. Это состояние неминуемой страдальческой смерти, присутствующее на картинах Брейгеля, отражает состояние Короля-рыбака в мифе о Парсифале.
Стоит отметить еще один элемент - изображение повседневной жизни на картинах Брейгеля. Она показывает аспекты повседневной жизни в XVI веке, когда риск чумы был очень высоким. Мы видим предметы, такие как музыкальные инструменты и старинные механические часы, а также сцены, включающие похороны. Эти, казалось бы, простые элементы крайне важны для развития Парсифаля. Юноша должен столкнуться с повседневной жизнью, смертью и упадком, чтобы созреть.
В мифе Парсифал прибывает в замок Короля-рыбака, но не задает вопрос, который освободил бы короля от его страданий: "Кому служит Грааль?" Таким образом, Парсифаль терпит неудачу в своей первой попытке исцелить короля и его королевство. Но со временем, после множества испытаний и трудностей, Парсифаль созревает и наконец задает правильный вопрос, тем самым освобождая короля от его страданий.
На картинах Брейгеля изображена пародия на человеческое счастье. Скелет играет на виоле, а колеса его телеги сокрушают человека, словно его жизнь ничего не значит. Женщина упала на пути телеги смерти. У нее тонкая нить, которую ножницы в ее другой руке готовы перерезать - интерпретация Брейгеля Атропоса. Рядом с ней другая женщина на пути телеги держит в руке веретено и прялку - классические символы хрупкости человеческой жизни, еще одна интерпретация Брейгеля Клото и Лахесиса.
Эти элементы являются явным отражением неизбежности смерти и хрупкости жизни, что также является центральным в истории о Парсифале. Парсифал должен столкнуться со смертью, собственной смертностью и смертью других, чтобы созреть. Он должен задавать правильные вопросы и научиться сталкиваться с реальностью жизни и смерти. В этом смысле и живопись Брейгеля, и миф о Парсифале затрагивают темы развития, зрелости, страдания и обновления.
В итоге, анализируя картину Брейгеля "Триумф Смерти" через призму мифа о Парсифале, мы можем понять, как оба повествования затрагивают темы роста, зрелости, страдания и обновления. Картина и миф учат нас сталкиваться с реальностью смерти и хрупкости жизни для того, чтобы расти и созревать.
Через этот анализ мы можем увидеть, как картина Брейгеля предлагает мощное визуальное представление тем и внутренних конфликтов, присутствующих в мифе о Парсифале, предоставляя новую и познавательную интерпретацию обоих произведений.